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第二百六十八章 小年(1 / 2)


许非跟于佳佳深入聊了聊,对出书也很感兴趣。

先把主体思路研究了一下,他自认没到立言的程度,娱乐一下还是可以的。

首先不是一本严肃的学术著作,字数不会太多,二十万左右,倾向于小册子的风格,通俗易懂,随身携带。

其次是写什么。

许非觉得对方的想法很有意思,怎么去评价一部作品,好剧的标准是什么,烂剧的特征有哪些?

顺着往下想,他就有方向了,“教大家怎么看戏。”

戏,包括电影、电视剧。一家之言,出版社概不负责那种。

分为若干篇,每篇结构又分两部分,“看什么”和“怎么看”。包括题材、剧情、人物、表演、服化道、摄影技巧等等。

点到即止,太深了自己也不懂。

影视审美这东西,本质上是主观认知。十个人里九个人觉得烂,剩下那个偏不,人家就喜欢《小时代》,就喜欢《富春山居图》,真心诚意。

那没辙。你不能说他错,只能说审美不同。

但是呢,这东西也有非常硬性的客观标准。

比如你不能把16年拍成86年的感觉;不能凭借知识分子的臆想就无视国家对贫困儿童的种种政策;不能让警察抓住小偷不带回派出所做笔录,而是用绳子绑在凳子上。

不能让拉个一公里警戒线,后勤医疗随时待命,记者都要层层筛选的返回舱现场,弄两个屁民靠近,不仅靠近,还特么上去扶!

更发指的是,这瞎杰宝扯淡的一大堆,有些人全然无视,非要说你不懂意境,欣赏水平低!

当然画面还是挺美的。

许非想写的,就是这些客观标准。

…………

《胡同2》火爆荧屏的同时,一场极其重要的会议在京城召开。

《中国电影报》头版头条,以《主旋律?!娱乐片?!》为题,刊登了“全国故事片创作会议”纪要。

说来话长。

1987年,全国开展批判资产阶级自由化的活动。

一位姓赵的家伙,从长影厂调到京城,帮助刚上任的电影局长,在全国电影会议上设计口号。

这个口号是:突出主旋律,坚持多样化——此乃首次明确提出主旋律的概念。同时还有另一个口号,叫三性统一,即艺术性、思想性、观赏性。

是不是很熟悉?因为现在还在用。

当时的背景是,由于第五代崛起,拍了很多实验性的艺术片,结果没人看,慢慢中影就不发行了。

像田壮壮的《鼓书艺人》,拷贝不超过10个。李小珑的《鼓楼情话》,零拷贝。

艺术片卖不出去,各制片厂便大规模创作娱乐片。什么《智斗美女蛇》、《无敌鸳鸯腿》、《东陵大盗》,粗制滥造,但有人看。

电影界的人称之为“娱乐片大潮”。

就是在这种环境下,本次会议召开。领导部门分成两个阵营,唇枪舌战,后来从“艺术片还是娱乐片”,演变成了“主旋律还是娱乐片”。

主旋律赢了。

这个结果,导致今后十几年间,国家都在大力扶持主旋律电影,以至于观影人数直线跳水。

从1979年最高峰的293亿,下降到1991年的144亿,再到1992年的105亿。国营电影院也迅速凋敝。

都是后话,暂不细讲。

…………

“趣味性和分镜差了些,不过电视广告跟平面不同,你第一次独立创作,能做到这种程度已经很好了。”

“有精力的再完善一下,那边要的急,春节过后就想拍摄。”